В "Медузе" интересное интервью с режиссером Кириллом Соколовым - "«Назвать в России фильм „Папа, сдохни!“ — значит его сразу похоронить» Кирилл Соколов снял фильм в духе «Убить Билла». В России его никто не заметил — но вдруг режиссеру позвонили из Голливуда".

В России фильм прошел совершенно незамеченным, а те, кто его посмотрели, часто писали негативные отзывы. А вот на Западе фильм вызвал интерес у критиков: на Rotten Tomatoes у него рейтинг 97 (правда, рецензий всего 27, но тем не менее). А вот статья об этом фильме в Hollywood Reporter.

Я фильм смотрел, мне он понравился, а уж для дебюта - так и вовсе очень хорошо.

Кусочек из интервью.

Но дальше — есть ощущение, что у нас очень тяжело реагируют на ироничные вещи. Общество просто не понимает, почему это смешно — если в кино льется кровь из кетчупа, им кажется, что ты извращенец и маньяк. Это большая проблема. С другой стороны, когда мы выложили трейлер, мне за первый час около 80 раз пожелали смерти, один раз пожелали рак яичек, смерти всем моим родным и так далее. Это ровно то, о чем мы сняли кино, — про бурлящий накал ненависти и агрессии, который сидит в людях, и они прямо сейчас готовы взорваться и наброситься по любому малейшему поводу. Сочетание Минкульта и кровавости в трейлере сразу вызвало у людей негативную реакцию. Если это фильм про войну, у них бомбит, что это клюква; если это про ограбление — то ценности не те; если это мы — то «хороша у нас культура, снимать такой треш на деньги государства».

Да, кинотеатры и сети боятся экспериментов, но и сама аудитория в массе своей очень невосприимчива и обидчива. Когда ты выпускаешь иностранный фильм, ты начинаешь с нулевого положения — у зрителя нет никакого отношения к этому фильму, и ты пытаешься его заинтересовать. Когда ты выпускаешь русский фильм, ты находишься в положении «мы тебя ненавидим» — и тебе надо сначала преодолеть эту ненависть, а потом уже заинтересовать. Но это понятно, у меня у самого как у зрителя доверие к отечественному кино невысокое, поэтому обвинять кого-то, конечно, сложно.

Трейлер нового фильма "Капоне" с Томом Харди в главной роли. Выглядит очень интересно, жду.

P.S. Кто скажет, как зовут вот этого актера из трейлера? Точно его где-то видел, а где - вспомнить не могу.

Upd: Подсказали - Noel Fisher. Я его видел в Shameless.

Сделана попытка посмотреть новую российскую комедию "Отель 'Белград'". Деньги на нее выделял "Фонд Кино", в российской комедии только два российских актера - Диана Пожарская и Борис Дергачев (совсем мелкие роли я не считаю). Остальные все сербы. Главную роль играет серб Милош Бикович из недавнего "Холопа".

Сюжет. Павел (Милош Бикович) - все тот же мажор из "Холопа". Только свинячит он в Белграде. Также он почему-то владелец и управляющий шикарного пятизвездочного отеля "Белград" в центре города. "Управляет" он отелем, раскатывая на своем шикарном кабриолете с девками и шастая по ночным клубам, но, может, это юмор такой.

Как-то раз Паша врезался на своем кабриолете в машину криминального авторитета Душана. В багажнике Душана лежало украденное произведение искусства за $3 миллиона, представляющее собой писсуар, а Паша этот писсуар раскокал. Теперь Душан требует или три миллиона, или отель (тот стоит не один десяток миллионов, но это неважно совершенно). Ну или жениться на его дочери Ведране. 

Паша будет жениться на дочери, потому что отель отдавать он не хочет. Дочерь больная на всю голову, но Паша боится Душана.

Из Москвы к Паше прилетает старый друг Иван (Борис Дергачев). Также из Москвы прилетает старая подруга Паши Даша (Диана Пожарская). Даша была боксером в сборной, но теперь стала тревел-блогером и летает туда-сюда. Вот и в Белград залетела. У нее заказан отель и гид, однако Даша такая дура, что садится в машину к первому попавшемуся жулику, который уезжает со всеми ее вещами, паспортом и прокладками. Но Даша встречает Пашу, в котором вспыхнула старая любовь, поэтому Паша, продолжая страшно бояться Душана, подставляет Ведране Ивана для репетиций свадьбы, а сам катает Дашу по Белграду.

И вот тут мне эту несусветную муть смотреть надоело, и я ее вырубил. Но уверен, что в конце Паша женится на Даше, а Иван женится на Ведране - не зря же его в действие ввели.

Идиотский сценарий, тоска зеленая, не смешно ни разу, актеры отыгрывают свои номера, даже не особо и стараясь, а потому что чего тут напрягаться-то? Снялись в этом барахле и разошлись. Но виды Белграда красивые, да. Нужно будет на виртуальную экскурсию по городу сходить, я в Белграде ни разу не был.

Исполать тебе, добрый молодец, боярский сын Демудрий! Слуга царю, отец солдатам, почтенен к родителям и достоин выслуги лет! Не вели казнить, вели слово молвить простецкое, молодецкое, надежа Демудрий!

Узнаете, кто это?

Новый мультфильм вселенной супергероев вышел. Неделю назад премьера была. Анонс.

В послевоенном Советском Союзе у деревенского мальчишки просыпаются невероятные способности, которые его подруга убеждает использовать на благо советского народа. Несколько лет спустя Супермен — символ непобедимости СССР и главный козырь товарища Сталина в гонке вооружений с США. Однажды Супермен спасает Метрополис от падения на него спутника и знакомится с журналисткой Лоис Лейн, которая открывает ему глаза на репрессии в Союзе. Узнав шокирующую правду о принудительном труде, Супермен испепеляет Сталина и сам возглавляет страну. А в это время муж Лоис Лейн, миллионер Лекс Лютор, на основе образцов ДНК со спутника создаёт своего супергероя.

Нет, снял не Сарик Андреасян. Американцы сняли на Warner Brothers - вот вся информация.

Прям даже и не знаю - смотреть, не смотреть. Все такое вкусное...

"Танго" (1980), режиссер Збигнев Рыбчинский

С точки зрения монтажа - это полное безумие. Рыбчинский для фильма сделал более полутора десятка тысяч раскадровок. В конце фильма одновременно в кадре находится более 30 человек. Никакие компьютерные технологии при этом не использовались.

В 1983 году он за эту короткометражку получил "Оскара".

По поводу награждения прочитал следующее (отсюда):

И все пошло не так с самого начала — ведущая неправильно назвала его имя, затем речь лауреата заглушил оркестр. Получив статуэтку, автор мультфильма вышел покурить, а обратно чудака в смокинге и кедах не пустила охрана. Приехавшие полицейские из–за сильного акцента решили, что он пьян, завязалась потасовка, и ночь режиссер, только что получивший статуэтку, провел за решеткой в полицейском участке.

По другим сведениям, режиссер действительно был пьян на церемонии, из-за чего потом возник скандал. Прибывшего на вызов полицейского Рыбчинский назвал "американской свиньей" и попытался пробить тому с ноги в пах. Ну и полицейский несколько обиделся...

О проекте "Дау" Ильи Хржановского я немало слышал. Многосерийный фильм дикой продолжительности (там отснято порядка 700 часов) вроде как о жизни физика Ландау, а на самом деле - о советском тоталитаризме, для проекта были выстроены декорации размером с небольшой город, режиссер от всех участников проекта (не только от актеров, но от осветителей, рабочих, поварих и посудомоев) требовал полной аутентичности того времени: запрещалоcь не только использовать смартфоны и есть современную еду, но даже и нижнее белье на площадке требовалось носить только еврейской Верейской швейной фабрики тех времен.

Я когда обо всем этом читал, еще подумал, что вряд ли из этого получится что-то дельное, потому что когда метод полного погружения практикуется каким-нибудь гениальным актером, типа Дэниела Дей-Льюиса или Аля Пачино, это одно, а когда режиссер изводит подобным съемочную группу, то это совершенно другое. Ну и плюс еще слышал, что там все снималось без сценария и актеры непрерывно импровизировали - это тоже как-то несколько смущало, если честно.

Я из "Дау" еще ничего не смотрел, да и, если честно, пока что-то и не тянет - особенно, после того как почитал отзывы людей, чье мнение для меня важно.

Кинопродюсер Сэм Клебанов посмотрел фильм "Дау.Наташа" на Берлинском кинофестивале и поделился своими впечатлениями для журнала Insider - интересно было почитать: "«Дау» cпорно. Сэм Клебанов о том, как пиар кино о Ландау оказался успешнее самого фильма".

Некоторые цитаты.

Очевидно, что вся эта история с «уникальным погружением» была придумана не для того, чтобы точно воссоздать атмосферу времени. Тут она очень условна. Истинный смысл метода, очевидно, в том, чтобы превратить съёмки «Дау» в многолетнее жесткое реалити-шоу, напоминающее и телепрограмму Big Brother и стэндфордский эксперимент. «Дау» — это не про эпоху и уж точно не про гениального физика Ландау (в «Наташе» он даже ни разу не упоминается). Это про то, что может выжать из группы непрофессиональных актёров деспотичный режиссёр-манипулятор. Это не про тоталитаризм советского образца, а про тоталитаризм секты, в которую по ходу производства трансформировалась съёмочная группа.

...

«Дау. Наташа» на 90 процентов состоит всего из четырёх сцен: еды, пьянки, секса и допроса. Плюс есть ещё коротенькая сцена с довольно бессмысленным экспериментом над живыми людьми, сопровождаемом столь же бессмысленными разговорами. Возможно, это была замаскированная метафора съёмочного процесса.

...

То есть речь тут идёт не об актёрской игре, а о двойной манипуляции: режиссёр превращает своих актёров в участников реалити-шоу, изощрённо выбивает из них нужные ему эмоции, для того чтобы потом эти эмоции передались зрителю. Всё это гораздо ближе к human zoo, чем к кинематографу. Но при этом нельзя сказать, что результат поражает уровнем искренности и подлинности, недостижимым другими методами. На самом деле, хорошие профессиональные актёры могли бы это просто сыграть.

Многие критики склонны искать в «Дау. Наташа», и особенно в его финальной части, глубокую метафору тоталитаризма, исследование противостояния человека и власти, обличение бесчеловечности советской системы, легко экстраполируемой на сегодняшнюю Россию. По-моему, всё тут гораздо проще: мы просто наблюдаем довольно натуралистически воспроизведённую ситуацию, когда облечённый властью садист мучает свою жертву. Да, садисты во власти – это ужасно и заслуживает всяческого осуждения всегда и везде, ничего специфически советского тут нет. Мы давно знаем, что любой тоталитаризм и авторитаризм открывает садистам путь во власть. Я нечто подобное видел и в аргентинском кино, не говоря уже о фильмах про ужасы гестапо. Но стоит ли эта простая и в общем-то хорошо уже отработанная кинематографом мысль того, чтобы, почти не добавляя новых смыслов и измерений, выстраивать вокруг неё целый фильм? Не говоря уже о 700-часовой киновселенной…

P.S. А вот Антон Долин считает, что "Дау" - это новое слово в кино.

P.P.S. Помнится, в дикие девяностые один театральный режиссер заставил нас с женой посмотреть "Сало, или Сто двадцать дней Содома" Пазолини, мотивируя это тем, что данный фильм, мол, новое слово в кино, что он показывает ужасы фашизма через всякие извращения, и что, мол, смотреть это тяжело, но посмотреть реально надо. А я тогда был юный, наивный, далеко не всем мог сказать "нет" и послать куда подальше. В итоге я этот лютый ад посмотрел целиком (если вас заинтересовало описание, то обязательно досмотрите до финальной сцены, когда всех участников сначала жутко пытают, а потом жестоко убивают). Режиссера (театрального, а не Пазолини; впрочем, Пазолини действительно убили) за это я готов убить до сих пор. Но больше подобные "новые слова в кинематографе" не смотрю по определению, это уж как-нибудь без меня, я обойдусь.  

Сегодня исполнилось 100 лет со дня рождения замечательного актера Алексея Макаровича Смирнова - это хороший повод вспомнить о нем.

За свою жизнь он снялся в 93 фильмах. Легендарный Макарыч из великолепного фильма "В бой идут одни старики" (кстати, эта роль была написана Леонидом Быковым специально для Алексея Смирнова), незабываемый Федя из "Операции "Ы" и других приключений Шурика" - фразы его персонажей запоминались мгновенно и становились народными.

Известно, что Алексей Смирнов не смог пережить трагическую гибель в автокатастрофе своего близкого друга Леонида Быкова. Леонид погиб 12 апреля 1979 года, Алексей Смирнов скончался менее чем через месяц - 7 мая 1979 года.

Вот сайт памяти Алексея Смирнова, где рассказывается обо всех его киноработах.

Режиссер и автор сценария - Михаил Милькис. В главных ролях - Тимофей Трибунцев и Агриппина Стеклова. Очень симпатично, посмотрел с удовольствием. Тимофея Трибунцева я вообще считаю самым крупным и самым интересным из современных российских актеров, он совершенно замечательный, причем всегда и везде. В отличие от Машкова, который когда-то был неплохим актером, а теперь все свои актерские таланты пустил на откровенное лизоблюдство и участие в соврешенно убогих проектах, типа "Дуэлянта" или "Миллиарда", Трибунцев своим огромным талантом не разбрасывается и участвует все больше в очень интересных независимых проектах, где он даже в малых формах показывает, на что он, вообще говоря, способен. Потрясающий актер, я стараюсь смотреть все, в чем он снимается.

В этой короткометражке также очень понравилась Агриппина Стеклова - я ее вроде до этого больше нигде не видел. Отлично сыграла, на фоне Трибунцева ничуть не потерялась.

На "Кинопоиске" репортаж с "Оскара" 2020.

Ролик "Победители "Оскара" за полторы минуты".

Лучшие фильмы по количеству наград:

• «Паразиты» — 4
• «1917» — 3
• «Ford против Ferrari» — 2
• «Джокер» — 2
• «Однажды в… Голливуде» — 2
• «Скандал» — 1
• «Кролик Джоджо» — 1
• «Маленькие женщины» — 1
• «Брачная история» — 1

Главные победители "Оскара" - в "Медузе" собрали в одной картинке.

C остальными номинациями - вопросов нет (Хоакин Феникс - сто процентов лучший, да и Брэд Питт наконец-то получил своего актерского "Оскара"), но по поводу главного фильма - я безмерно удивлен. Лучший фильм на иностранном языке - ну, ладно, вполне возможно. Но лучший фильм и главный приз режиссеру - я этого не понимаю, если честно. "Паразиты" - фильм забавный, но не более того. Это не явление в мировом кино, это не явление для американского проката. С чего вдруг главный "Оскар" - я не понимаю в упор. У меня такое впечатление, что киноакадемики хотели выпендриться и показать свою "толерантность" и "мультикультурность", прокатив американских режиссеров, заслуживающих главный приз (как минимум "Джокер" и "Однажды в... Голливуде" его заслуживали на порядок больше, чем "Паразиты"), и вручив этот приз южнокорейскому фильму.

В истории "Оскара" был главный приз иностранному фильму, но это, извините, был "Артист" - ярчайшее событие в мировом кинематографе (в отличие от "Паразитов"), при этом замечу - фильм был снят на английском языке и рассказывал о Голливуде.

А здесь... Ну, выпендрились киноакадемики, выпендрились, молодцы. Впрочем, какая мне-то разница? Это их премия и их игрища. Нехай играются. После главной награды Хэлли Берри я уже ничему не удивляюсь. "Паразиты" так "Паразиты".

P.S. Антон Долин считает, что это свидетельство того, что "Оскар" теперь должен стать типа как всемирной премией.

На фактическом уровне прецедент победы «Паразитов» свидетельствует о невероятном: американцы не только признали существование иного кинематографа, чем их собственный, но и согласились с его превосходством, отдали ему пальму первенства. Причем речь об азиатском фильме, представляющем страну, до тех пор для «Оскара» практически не существовавшую. Вот вам и «слишком белый „Оскар“». Такая инклюзивность в сотни раз ярче, чем любые образцово-показательные речи в защиту афроамериканцев, женщин, индейцев и людей с синдромом Дауна (все это, разумеется, тоже было на церемонии). Получается, отныне «Оскар» перестает быть американской премией и становится по-настоящему всемирной. А всерьез претендовать на него — уже не на птичьих правах «международного фильма» — может любая страна и культура.

Однако если учесть, что в Америке иностранные фильмы практически не смотрят, а самые знаковые фильмы мирового кинематографа для американского проката попросту переснимают на английском с американскими актерами (что, как правило, не идет оригиналу на пользу), то не очень понятно, с чего вдруг "Оскар" должен стать международной премией - американцы тогда просто потеряют к этому междусобойчику интерес. Так что, повторюсь, я считаю, что киноакадемики просто выпендрились. Мне-то пофиг, а вот отличных американских режиссеров - жалко. Ладно еще - победил бы один из них. А тут... Еще раз подчеркиваю, я бы не был удивлен, если бы "Паразиты" был очень значимым явлением в мировом кинематографе. Но он таковым, на мой взгляд, не является. Просто хороший фильм, но явно ничем не выдающийся.

В возрасте 103 лет скончался легендарный американский актер Кирк Дуглас (Исер Данилович / Демский). Об этом сообщил в Инстаграме его сын Майкл.

Легендарный актер Золотого века Голливуда, да будет земля ему пухом!

Спартак - одна из самых известных его ролей.

Ну и еще несколько кадров из лучших фильмов с Кирком Дугласом - отсюда.

продолжение здесь

Гай Ричи объявил в Twitter об окончании съемок своего нового режиссерского проекта — остросюжетной картины под рабочим названием «Инкассаторский грузовик». По словам Ричи, уже через две недели он планирует закончить монтаж фильма, главную роль в котором исполнил Джейсон Стэйтем.

Изначально проект разрабатывался как «Осторожность», но впоследствии был переименован в «Инкассаторский грузовик». Если судить по хештегу «БезымянныйПроектГаяРичиДжейсонаСтэйтема» под видео, то режиссер либо еще не определился с окончательным названием ленты, либо пока не хочет его раскрывать.

Фильм основан на французской картине «Инкассатор». Сюжет оригинальной ленты 2004 года вращался вокруг Александра Демарре, который устраивается на работу в инкассаторскую службу, переживающую нелегкие времена. За последний год в трех дерзких ограблениях не выжил ни один из инкассаторов, грабители явно действовали по наводке, и теперь каждый день наполнен тревожным ожиданием очередного нападения. А молчаливый Демарре всегда сохраняет спокойствие. Потому что у него есть определенная и известная лишь ему одному цель.

Героем версии Ричи станет не менее хладнокровный и загадочный Эйч, сотрудник инкассаторской службы в Лос-Анджелесе. Согласно источникам, повествование будет переключаться между несколькими временными линиями и разными персонажами. (Отсюда.)

Вообще интересно. Французский фильм "Инкассатор" я смотрел и писал рецензию. Этот фильм сделан в таком старом реалистичном стиле, это не боевик, а скорее криминальный триллер.

Посмотрим, что получится у Ричи: может быть очень интересно.

Новым министром культуры РФ стала Ольга Любимова.

Вот эта информация приведена на сайте Минкульта.

Ольга Любимова родилась 31 декабря 1980 года в Москве. В 2007 году окончила Российскую академию театрального искусства – ГИТИС по специальности «театроведение».

С 2005 по 2012 год Ольга Любимова работала на телевидении. Она занимала должности корреспондента и шеф-редактора в ТРК «Московия», руководителя группы итоговой информационно-аналитической программы ВГТРК «Культура», старшего продюсера документального кино на телеканале «ТВ 3».

В 2015-2016 годах Ольга Любимова была советником отдела государственной поддержки неигровых национальных фильмов Департамента кинематографии Минкультуры России.

В 2016 году Ольга Любимова заняла должность заместителя директора Дирекции социальных и публицистических программ «Первого канала». 

В апреле 2018 года возглавила Департамент кинематографии Министерства культуры Российской Федерации.

В издании "Медуза" с Ольгой есть подробное интервью от ноября прошлого года, где она рассказывает о том, как работает механизм финансирования кинопроизводства государством - «Нам нужно либо денег, либо славы — а лучше и того и другого». Интересно было почитать: на мой взгляд, интервью достаточно толковое.

Там в интервью также говорится о нашумевшем деле режиссера Сергея Дворцевого, фильм которого получил приз в Каннах.

— В списке тех, кто не выполнил обязательства перед Минкультом, есть фильм «Айка». Производство растянулось на несколько лет, но фильм был снят и получил приз в Каннах за лучшую женскую роль. Сейчас за срыв сроков режиссер Сергей Дворцевой должен Минкульту семь миллионов рублей. Понятно, что он снимает фестивальное кино и для него это огромная сумма. Как к этому относятся в Минкульте? 

— Мы говорили, конечно, об этом не раз. Еще до Канн встречались с Сережей, мы ведем это дело, стараемся ему помочь всем, чем можем. Но есть условия соглашения, и есть Канны, и они не пересекаются, они в разных плоскостях. Мне сердцем это очень трудно принять, а головой приходится. Есть частные инвесторы, которые относятся к своим инвестициям в искусство, как Савва Морозов, с пониманием — дают любые рассрочки творцам. Даже если ты акционерное общество, как Первый канал, все равно есть возможность перенести сроки.

А я не могу перенести сроки, потому что в тот момент, когда я одним переношу сроки, а другим не переношу, в этом есть конфликт интересов — предполагается, что может быть моя заинтересованность. И в этом очень большая опасность государственных денег. Счетная палата запрещает отменять штрафы, раз в год они к нам приходят и все перетряхивают. Эта часть работы морально самая тяжелая. Многие прямо плачут, когда приходят говорить о своих коммерческих провалах. Вот у меня дырочка на столе, ее ковыряют, когда нервничают. 

— Есть понимание, как Дворцевой будет рассчитываться с долгом?

— Я не понимаю как. Я не знаю как. Для меня семь миллионов — это фатальная сумма как для физического лица, поскольку мне их взять неоткуда. Но штрафы платят все. И квартиры продают, и машины продают, и дома в других странах продают. Я стараюсь про это не знать, потому что моя нервная система это не абсорбирует. Штрафы платят все. У нас целые суммы за картины возвращали со штрафами. Артем Васильев в свое время начинал проект «Дау», деньги на который давал Минкультуры, и не уложился ни в какие сроки. В итоге он вернул полностью все деньги за проект со всеми штрафами и продолжил каждый год ходить на конкурсы. У нас нет такого, мол, ах, вот этот Васильев. Человек расплатился и пришел заново. Но мы не можем допускать до сцены должника, иначе это будет пирамида. Люди из бюджета одной картины будут выплачивать долги по другой. Это схема известная, никогда ни к чему хорошему не приводившая. 

Казалось бы, у нас министерство, которое занимается культурой. И сейчас я достаточно часто вижу продюсеров, которым просто рано брать государственные деньги, для них все может закончиться не премьерой, а тем самым судом. И приходится, как в советской поликлинике, очень много работать на профилактику. Я никогда в жизни так не ругалась и не орала матом, как здесь — на «Союзмультфильм», на киностудию Горького, на продюсеров, которым ты звонишь [со словами]: «Сдавайте срочно! Вовремя, идиоты! Еще три дня, и я обязана буду вам штраф выписать».

Попался тут на глаза новый боевик с боевой брюнеткой, цитирую анонс.

На первый взгляд, она — всего лишь курьер на черном мотоцикле, стремительно пронзающем ночной Лондон. Но даже в огромном мегаполисе красотке удается ускользнуть от уличных камер, и ее имя невозможно найти ни в одной базе данных. Именно она, дерзкая и неуловимая, бросит вызов могущественному криминальному боссу. И ему лучше не знать, кто на самом деле эта взрывная брюнетка…

Так кто же на самом деле эта взрывная брюнетка, скажите, как ее зовут?!!

КУ - та-та-та-та-та - РИ - та-та-та-та-та - ЛЕН - та-та-та-та-та - КО, КУ-РИ-ЛЕН-КО! Она самая собственной персоной. В главной роли в боевике. В кожане и на мотике.

Узнав это, я стал пытаться угадать, какой рейтинг будет у этой картины на IMDB? Я ставил на 5,2. Но не угадал - там 4,4. На "Кинопоиске" - такой же рейтинг. 

Зачем вообще снимают подобные фильмы, когда там просто по определению не может не получиться законченное барахло - это выше моего понимания.Также непонятно, как туда Олдмана-то занесло?

А этот шлак еще и в прокат выходил, в том числе и в России. По миру собрал $218 тысяч, из которых треть собрал в России. Впрочем, курицынский "Максимальный импакт" и вовсе $31 тысячу собрал, а он все снимает и снимает. Надо ему Куриленко на главную роль пригласить - для гармонии.

Я не большой любитель журнала Esquire, но раздел "Правила жизни" от различных известных людей у них стараюсь читать - интересно.

Вот правила жизни Леонида Броневого. Несколько цитат.

Я редко встречал людей, которые выпьют крепко — и вдруг он становится еще добрее, чем был. Двух или трех человек — за всю жизнь.

Для роли Мюллера мне сшили мундир размера на два меньше, чем надо. Воротник врезался в шею, и я все время из-за этого дергал головой. Лиознова спрашивает: «Что это вы делаете?» Я не хотел, чтобы ругали портного, и отвечаю: «Это моя нервная привычка». Лиознова: «А не сделать ли это нам краской в самых нервных местах?» Захаров говорил потом актерам: «Видите, как можно без слов передать нервное состояние человека».

Когда у тебя нет охранников, приходится обрастать коконом и быть грубым. Люди хотят с тобой сфотографироваться или говорят: «Можно с вами погулять?» Я говорю: «Простите, я хочу с женой пойти погулять». А можно с вами поговорить? Я говорю: «Мне не хочется разговаривать». Люди обижаются. Есть актеры и литераторы, которые это обожают. А мне не по душе… Я на актерский поступил только потому, что никуда больше не брали: я из семьи репрессированного. Я к тому, что, возможно, не по душе это тем, кто не сам выбрал себе занятие, кого выбрала профессия.

Блогер Кристоф Куртуа сделал ветку в твиттере, в которой показал основные схемы, по которым создается большинство кинопостеров. Это реально очень забавно, все так и есть!

Оранжево-голубой боевик

Сексуальные ножки

Пара спиной к спине

Чер-р-р-р-рная спина

Красное платье

Черно-оранжевое

Глаз

Вот здесь полный список.

Рекордсмены по номинациям - "Джокер" (11 номинаций), "Ирландец", "Однажды в… Голливуде" и "1917" (у этих по 10 номинаций).

Список на "Лучший фильм" слегка озадачил.

«1917»
«Брачная история»
«Джокер»
«Ирландец»
«Кролик Джоджо»
«Маленькие женщины»
«Однажды… в Голливуде»
«Паразиты»
«Ford против Ferrari»

Я не понял, что там вообще делает корейский фильм "Паразиты". Есть же специальная номинация "Лучший фильм на иностранном языке".

Ну и из номинантов на "Лучший фильм" я уже посмотрел пять фильмов:
Джокер / Joker
Ирландец / The Irishman
Однажды в... Голливуде / Once Upon a Time... in Hollywood
Ford против Ferrari / Ford v Ferrari
Паразиты / Gisaengchung

Остальные обязательно буду смотреть, меня там больше всего "Кролик Джоджо" интересует.

"Джокер", кстати, "Лучший фильм" не получит. Скорее всего, победит "Однажды… в Голливуде". А вы как думаете?

Несмотря на беспрецедентный и очень навязчивый пиар "Союза спасения" на федеральном телевидении и везде где только можно, за две недели проката картина собрала 617 миллионов рублей. Ее создание обошлось в 980 миллионов. Судя по имеющимся данным, фильм вряд ли соберет даже сумму бюджета. Это означает, что примерно две трети потраченных средств не будут возвращены. Но ничего страшного, Мединский и компания, на создание пропагандистской шняги деньги же всегда есть, правильно? Почему бы их в очередной раз в трубу не спустить?

В издании Variety приводится полный список номинантов и победителей - "Golden Globes: The Complete Winners List".

"Однажды в... Голливуде" Квентина Тарантино получил сразу три награды: "За лучший фильм, мюзикл или комедию", "Лучший актер второго плана" - Брэд Питт и "Лучший сценарий".

По две награды получили: фильм Сэма Мендеса "1917", "Джокер" Тода Филлипса и "Рокетмен" Флетчера.

Из сериалов по две награды получили "Чернобыль", "Наследники" и "Дрянь".

Рикки Джервейс в пятый раз был ведущим этой церемонии, и он позаботился о том, чтобы никто из знаменитостей и заслуживающих этого фильмов не остались без его острот: от Леонардо Ди Каприо и Мартина Скорсезе до идиотского мюзикла Тома Хупера "Кошки".

В нынешней премии интересно то, что аж 34 номинации получила продукция стримингового сервиса Netflix. (У традиционного "тяжеловеса" HBO - 15 номинаций.)

Ну и вот полный русскоязычный список номинантов и победителей (по "Кинопоиску").

Список лауреатов в области кино

Лучший драматический фильм

«1917»
«Ирландец»
«Джокер»
«Брачная история»
«Два Папы»

Лучшая комедия или мюзикл

«Однажды в… Голливуде»
«Достать ножи»
«Кролик Джоджо»
«Меня зовут Долемайт»
«Рокетмен»

Лучший актер в драматическом фильме

Хоакин Феникс — «Джокер»
Кристиан Бэйл — «Ford против Ferrari»
Антонио Бандерас — «Боль и слава»
Адам Драйвер — «Брачная история»
Джонатан Прайс — «Два Папы»

Лучший актер в комедии или мюзикле

Тэрон Эджертон — «Рокетмен»
Дэниэл Крэйг — «Достать ножи»
Роман Гриффин Дэвис — «Кролик Джоджо»
Эдди Мёрфи — «Меня зовут Долемайт»
Леонардо ДиКаприо — «Однажды в… Голливуде»

Лучшая актриса в драматическом фильме

Рене Зеллвегер — «Джуди»
Синтиа Эриво — «Гарриет»
Скарлетт Йоханссон — «Брачная история»
Сирша Ронан — «Маленькие женщины»
Шарлиз Терон — «Скандал»

Лучшая актриса в комедии или мюзикле

Аквафина — «Прощание»
Ана де Армас — «Достать ножи»
Кейт Бланшетт — «Куда ты пропала, Бернадетт?»
Бини Фелдтштейн — «Образование»
Эмма Томпсон — «В прямом эфире»

Лучший актер второго плана

Брэд Питт — «Однажды в… Голливуде»
Том Хэнкс — «Прекрасный день по соседству»
Энтони Хопкинс — «Два Папы»
Аль Пачино — «Ирландец»
Джо Пеши — «Ирландец»

Лучшая актриса второго плана

Лора Дерн — «Брачная история»
Кэти Бейтс — «Дело Ричарда Джуэлла»
Аннетт Бенинг — «Отчет о пытках»
Дженнифер Лопез — «Стриптизерши»
Марго Робби — «Скандал»

продолжение здесь

Нет, я не собираюсь смотреть фильм "Союз спасения", который снимался по госзаказу и который активно пиарят все государственные СМИ. Безотносительно к художественным достоинствам фильма (если они там вообще есть), основной посыл этой картины, судя по отзывам людей, чьему мнению я доверяю, сводится к очень простой мысли: "А нечего вам, ребятки, критиковать батюшку-царя и уж тем более бунтовать против него. Царь - это стабильность! Царь - это признание России на международной арене! Царь - это возрождение Империи! А вы тут лодку пытаетесь раскачивать, подлые хипстеры". В общем, да здравствует император Николай Павлович, сумевший уберечь страну от смуты, которую готовили эти чертовы декабристы.

Так я, собственно, не об этом. Я о том, кто же такие были эти декабристы. Ведь молодые люди, которые сходят на это пропагандистское вранье, так и будут считать, что им показали то, что происходило на самом деле. Тогда как в реальности все было сильно по-другому. Да и в школах им о тех временах нормально не расскажут: при нынешнем уровне образования и при том, насколько Россия превратилась в страну с непредсказуемым прошлым (о будущем я вообще молчу), о какой-то "истории" толком говорить уже не приходится - это все тоже стало инструментом пропаганды: точно так же, как в свое время в Совке.

В питерском издании "Росбалт" интереснейшее интервью с историком Яковым Гординым, который как раз и рассказывает о том, кто такие были декабристы, чего они хотели, что там произошло и чем все в конце концов закончилось. Почитайте, если вы хотите знать о том, как это все было на самом деле - статья "Хотите как на Сенатской?".

В российский прокат вышел фильм «Союз спасения», снятый при участии «Первого канала». Ответа на вопросы, во имя чего восстали декабристы и что не так было в Российской империи первой трети XIX века, картина не дает. Зато позволяет сделать вывод о том, что власти во все времена лучше не мешать, а лодку — не раскачивать.  

В Советском Союзе декабристы считались благородными революционерами. Сегодня они перед нами в роли бестолковых бандитов в розовых очках, мешающих батюшке-царю. О том, почему киношные декабристы напоминают хипстеров на московских митингах, уместны ли подобные исторические параллели  и как мятежники начала XIX века предвидели катастрофу 1917 года, в интервью «Росбалту» рассказал  историк и автор документальных книг о декабристах Яков Гордин. (читать дальше)