Рейтинг Экслера: 8,0
- Режиссер:
- Дэвид Финчер
Отзыв Экслера
Ну и наконец-то мы выяснили, что Чарльз Фостер Кейн называл розовым бутоном.
Радость выяснения кота Бублика
По сути это стандартный, пусть местами и не лишенный остроумия, набор анекдотов о Голливуде 1930-х с непременным в таких случаях неймдроппингом.
Юлия Шагельман, "Коммерсант"
Нельзя сказать, что помимо Гэри Олдмана в роли Манка, фильм может похвастаться сочными характерами других персонажей, да и самого Манка, несмотря на беспробудное пьянство, нельзя назвать таким уж интересным для экрана героем.
Стас Тыркин, "Комсомолка"
1940 год, Америка, Голливуд. В гостевое ранчо "Викторвилл" приезжают два автомобиля. В одном из них находятся Джон Хаусман (Сэм Тротон), фройляйн Фрида (Моника Госсманн) и Рита Александер (Лили Коллинз). Во втором автомобиле - Херман Манкевиц (Гари Олдман): он сюда приехал с больничной койки, так как Херман попал в аварию и сломал ногу в двух местах.
Херман Манкевиц, которого все называют Манк, - известный голливудский сценарист, один из самых остроумных людей в Голливуде. Манк - алкоголик, циник и скандалист. В настоящий момент его финансовое состояние сильно пошатнулось и Манк готов взяться за любую работу. И такая работа подвернулась: кинокомпания RKO Radio Pictures решила вложиться в картину двадцатичетырехлетнего вундеркинда Орсона Уэллса, которому для его проекта предоставили неслыханную творческую свободу: у Орсона карт-бланш на все, он может самостоятельно набирать съемочную группу и у него право окончательного монтажа.
Уэллс через агента Джона Хаусмана, представляющего интересы Манкевица, нанимает Манка, чтобы тот написал сценарий его первого фильма. Первоначально Манку отводят три месяца для написания сценария, но через некоторое время Орсон сокращает срок до двух месяцев.
Манку страшно нужна эта работа, и он соглашается на все требования Уэллса: два месяца он будет работать, восстанавливаясь после переломов, на удаленном ранчо, стоящем где-то в пустыне Мохаве. С одним только не может согласиться Манк - с требованием вообще не пить. Но Хаусман знает, что Манк без алкоголя не может, поэтому он обеспечивает его некоторым запасом выпивки, с которой, впрочем, не все так просто.
Сопровождают Манка в его уединении две дамы: фройляйн Фрида - медсестра, физиотерапевт и диетолог и Рита Александер - стенографистка, пишущая со скоростью сто слов в минуту.
Манк начинает работать над сценарием, первоначальное название которого было "Американец". Только через некоторое время название будет изменено на "Гражданин Кейн", и по этому сценарию Орсон Уэллс снимет картину, которая получит "Оскара" за сценарий и которую неоднократно будут называть лучшим американским фильмом в истории.
***
Этот фильм режиссер Дэвид Финчер планировал снять еще с начала девяностых, когда его отец, журналист Джек Финчер (кстати, на самом деле его звали Хоуард, а Джек - было его прозвищем), написал сценарий фильма о Хермане Манкевице, сценаристе "Гражданина Кейна". Очевидно, что на Джека Финчера при написании им сценария повлияла достаточно скандальная история, когда в 1971 году известная кинокритик Полин Кейл опубликовала в нескольких номерах The New Yorker огромную статью "Воспитание Кейна". В ней она преуменьшала заслуги Орсона Уэллса в создании сценария к этому фильму и его значение как режиссера (заметим также, что Орсон Уэллс еще и сыграл в картине самого гражданина Кейна) и утверждала, что без Хермана Манкевица фильм бы просто не состоялся.
Кейл хотела вызвать скандал - она его вызвала. В ожесточенной полемике аргументы Полин оппонентами были разбиты в пух и прах: Манк был нанят Орсоном Уэллсом в качестве скорее технической фигуры, его имя даже не должно было упоминаться в титрах, Манк писал только первый черновой вариант сценария, а их на самом деле было аж семь, причем кроме Манка и Орсона Уэллса над сценариями работали еще два сценариста. Также она не провела никакого расследования, она даже не поговорила с самим Орсоном Уэллсом, который, как известно, дожил до 1985 года.
Но зато внимание публики было привлечено к личности Хермана Манкевица, и Джек Финчер из этой истории сделал сценарий картины. Я этот сценарий, конечно же, не читал, но из интервью Дэвида Финчера следует, что в сценарии его отец и не собирался экранизировать выводы (или выдумки) Полин Кейл и что там была совершенно другая идея, которую Дэвид и реализовал.
Идею этого фильма Финчер вынашивал еще с девяностых, и после успеха его фильма "Игра" Дэвид надеялся, что он сможет получить финансирование, но Дэвид для Голливуда - уж слишком независимый и плохо поддающийся диктату продюсеров режиссер, поэтому получить возможность реализовать данный проект Финчер смог только сейчас, когда в бой против традиционных киностудий, время которых, к счастью, уходит, вступили крутые стриминговые сервисы, которые просто в силу своей внутренней организации предоставляют на порядок большую свободу режиссерам, чем киностудии.
Данный фильм - вовсе не о том, кто именно создал "Гражданина Кейна", потому что в этом, что совершенно очевидно, главная и основная заслуга принадлежит Орсону Уэллсу. И конфликт Манк - Уэллс здесь происходит уже в самом конце, и он вовсе не является центральной темой, да и конфликта-то на самом деле никакого нет: Уэллс при заключении контракта (по фильму, замечу) настоял на том, чтобы имени Манка не было в титрах только из-за того, что он понимал, какой дикий скандал вызовет эта картина, и там Манк против этого протестует, а конфликт-то на самом деле случился нешуточный: фильм "Гражданин Кейн" мочила вся так называемая "свободная пресса", которой на тот момент владел Уильям Херст.
О чем этот фильм? Об очень талантливом человеке, обладающем определенной склонностью к саморазрушению, что часто бывает с талантливыми людьми, о том, как плоть от плоти Голливуда популярный голливудский сценарист не вписывается в этот чертов Голливуд, потому что он не желает играть по его правилам, потому что он, несмотря ни на что, не лицемер: он, конечно, может подстраиваться под определенные правила и соглашаться на компромиссы, однако у него есть определенные убеждения, которыми он поступиться не может никак. Он может прятаться за внешностью алкаша, шута - в конце концов, шутам позволено несколько больше, чем обычным людям, - но он высказывает свое мнение людям, которые могут раздавить его двумя пальцами, как клопа.
С одним из этих людей - миллионером Уильямом Херстом - Манк типа как дружил, приходил к нему на ужины, хотя он презирал сам себя за дружбу с миллионером, и именно о нем он написал сценарий картины "Гражданин Кейн", где прототипом Чарльза Фостера Кейна, вне всяких сомнений, был именно Уильям Херст: недаром в картине используются многие факты из его биографии и прямо цитируются некоторые его знаменитые фразы.
Как это снято и как это сыграно? Фильм о черно-белом американском кино тридцатых и сороковых годов прошлого столетия ожидаемо сделан в черно-белой гамме (правильно, конечно, назвать это оттенками серого, потому что таких оттенков здесь намного более пятидесяти) и четко выстроен в стиле того самого фильма "Гражданин Кейн": картина состоит из флешбэков, отсылок к "Гражданину Кейну" - полно, есть отсылки еще к десятку фильмов тридцатых и сороковых годов.
И это, конечно же, не просто никак не скрывается, а наоборот - всячески подчеркивается: оператор данного фильма Эрик Мессершмидт (по поводу его фамилии попытались сострить 325 критиков, но я не критик, поэтому до такого опускаться не буду), конечно же, использовал определенные операторские приемы гениального оператора "Гражданина Кейна" Грегга Толанда, который для "Кейна" находил и совершенно удивительные ракурсы (одни герои показывались с верхних точек, другие, наоборот, с нижних, причем чуть ли не от пола), и совершенно удивительные приемы: он экспериментировал с широкоугольными объективами, создавая многослойные и многоплановые кадры. Кстати, Мессершмидт работал и над прекрасным финчеровским сериалом "Охотник за разумом", и над другими сериалами, уже не финчеровскими, - "Фарго" и "Воспитанные волками".
Дэвид Финчер при этом много работал над аутентичностью в воссоздании того времени. Антураж, одежда, декорации, манера съемки, звуковое сопровождение - за саундтрек отвечали Трент Резнор и Аттикус Росс, которые в сопровождение включили очень узнаваемые джазовые композиции, причем их, как я читал, исполняли именно на джазовых инструментах того времени. И это слышно! Также слышно, что звук писался совсем не так, как это делается сейчас, - там монозвук, как в старых фильмах.
Однако, отметив потрясающую работу над формой, нельзя не отметить и содержание, которое для Финчера всегда было важнее формы.
Гари Олдман в роли Манка - это, наверное, одна из лучших его ролей. А то уж я прям испереживался - ну прекрасный же актер, а какое-то время погряз в этих "Темных рыцарях", которые, особенно первый, прекрасные сами по себе (точнее, прекрасен первый), но вот Олдману там просто нечего было делать! "Книга Илая" - фильм дурацкий, но Олдман там отличный, однако роль эпизодическая. "Самый пьяный округ в мире" - фильм очень хороший, но у Олдмана там совсем эпизодическая, зато очень запоминающаяся роль.
И вот наконец-то - роль, достойная его таланта! У режиссера, который этот талант может раскрыть, так что результат получился - великолепный! Совершенно поразительная гармония между сценарием (умным, интересным, многослойным), тем, как это все поставлено, и тем, как это сыграно Олдманом, - ну действительно почти шедеврально! И Олдман безумно хорош и как относительно трезвый острослов, и как вдупель пьяный правдоруб. Предфинальная история о Дон Кихоте, когда Манк испортил Херсту костюмированный вечер, - великолепна совершенно!
Олдман - это, конечно же, украшение фильма, но Финчер не был бы Финчером, если бы он не подобрал и не снял и других отличных актеров, составляющих с Олдманом отличный ансамбль.
Прекрасный Чарльз Дэнс, известный прежде всего как глава рода Ланнистеров из "Игры престолов", здесь сыграл самого Уильяма Херста. У него тут буквально один заметный эпизод, когда набравшийся Манк приходит на костюмированный ужин к Херсту и вываливает правду-матку в прямом и переносном смысле слова и после этого Херст в опустевшем особняке вполне дружески сопровождает Манка к выходу, рассказывая ему притчу про обезьянку шарманщика. Притча - знаковая. Херст в ней намекает на то, что обезьянка шарманщика неверно оценивает мир и ситуацию вокруг нее и что Манк - он, конечно же, та же обезьянка шарманщика. Причем в какой-то момент Херст прямо называет Манка - monkey, то есть обезьянка. Но как это сыграно, как это показано - это тоже просто-таки шедевр. Но Дэнс - он такой. Он может даже небольшой эпизод превратить в нечто очень значительное - тут только требуется хороший режиссер, а Финчер - он не просто хороший, он отличный!
(Сам Херст, который вообще изобрел желтую прессу как таковую и низвел журналистику до той убогости, которую мы наблюдаем сейчас, достоин отдельного разговора, но это будет не в данной рецензии.)
Очень понравился Арлисс Хоуард, сыгравший великого и ужасного Луиса Би Мейера, одного из создателей киностудии "Метро-Голдуин-Мейер"! Про него одного можно снять отдельный увлекательный фильм, но тут понятно, что Финчер не мог концентрироваться долго на этом персонаже.
Особняком здесь стоит Аманда Сайфред, сыгравшая Мэрион Дэвис, любовницу Херста (прототип певички из "Гражданина Кейна", которой ее вывел Манк), с которой Манк подружился. У Аманды очень многослойная роль: с одной стороны, она девушка из глубинки, которую богатый джентльмен полюбил и сделал из нее звезду, с другой стороны, она не так уж проста и цинична, и даже Манк находит в ней родственную душу, что Амандой показано и сыграно очень тонко, аккуратно и интересно.
Орсон Уэллс здесь появляется буквально в паре эпизодов (в одном из них - по телефону): Том Берк на Орсона Уэллса не слишком похож, но он поразительно классно имитирует его манеру разговора - видимо, поэтому Финчер его на эту роль и взял.
Написано много, пора уже резюмировать. Для меня это абсолютно знаковый фильм. Он об истории, которую я хорошо знаю, поставленной режиссером, для которого это совершенно личный проект, сыгранной прекрасными актерами. Я в восторге от этого фильма, он совершенно чудесный абсолютно со всех сторон!
Могу ли я рекомендовать этот фильм для просмотра всем? Вот тут начинаются вопросы. Тут главное, конечно, определенный бэкграунд: почему это снято именно так, что такое "Гражданин Кейн", что такое Голливуд сороковых, что за история с "геббельсовской пропагандой", которой в картине уделяют немало времени (история выборов губернатора Калифорнии, где хорошо показывается, как политики, газетчики и кинематографисты против левого кандидата писателя Синклера использовали абсолютно геббельсовские методы), что собой вообще представлял Херст, который чуть не заставил США воевать с Испанией (совершенно реальная история), ну и так далее.
Для меня, который это все знает и понимает (просто так получилось), фильм кажется совершенно чудесным и знаковым. Я уже пересмотрел некоторые сцены, я их еще буду много раз пересматривать - это совершенно чудесная картина, прямо-таки изумительная.
Но вот как ее будут воспринимать люди, не понимающие, о чем тут вообще речь, мне трудно предположить. Впрочем, когда я смотрю на этот фильм глазами человека, который оценивает только саму картину без культурных отсылок, - ну так это тоже прекрасно снято. Какой-то голливудский сценарист пишет сценарий к какому-то фильму, и нам показывают те времена - это тоже должно хорошо смотреться. Но мне тут трудно понять, как это все воспринимается, я подожду отзывов.
Как по мне - прекрасный фильм. Вот действительно - прекрасный!
P. S. Интересная и подробная статья о том, как снимался фильм "Гражданин Кейн" и какие новаторские решения там применялись.
| Зрелищность | 5 |
| Актерская игра | 5 |
| Режиссерская работа | 5 |
| Сценарий | 5 |
отлично сделано
да
Что не так с планом? План был найти кто его заказал и кто должен был исполнить. План исполнялся.
Бухгалтер умер, бо не хотел рассказывать про заказчика и исполнителей. А мог бы жить, если бы сказал, даже после гвоздей. Секретарша - просто лишний свидетель.
Бой во Флориде - очень классный. Тильда - прекрасна.
Концовка да, тупая.
Концовка да, тупая.
Соглашусь с Алексом, что он больше понравится тем, кто, как говорится, " в теме".
Олдман сыграл отлично, явно будет претендовать на свой второй Оскар.
"Я счастлив, что принял эту награду таким же образом, как был написан сценарий. То есть, без Орсона Уэллса".
Это супер!
Буквально вчера закончил смотреть Манка, скажу честно, если бы не Гарри Олдмен, я бы его не смотрел. Олдмен вытянул весь довольно длинный и скучный фильм. Великий актер.
Каждый раз улыбка при просмотре 😄
Ах вот по мотивам чего был снят фильм "Хвост виляет собакой" (Wag The Dog).
Но вот смотришь с кем-то, кто вообще не знает ничего про Голливуд - и они так "ну и чо, где тут Тарантино, два часа куда-то едут и болтают".
Ладно хоть финальная сцена добавляет экшена 😄
В Германии, при всем табу на упоминания о нацистах, Мессершмитт вполне уважаемый херр профессор. Иногда выгуливал внука по улице его имени в районе, где был авиазавод в годы войны.
К нему сняли сериал Cobra Kai с теми же актерами в главных ролях.
Рекомендую.
Отлично смотрится!
В данном же случае, имеет место ряд конструкций с несопряжением окончаний итд.
"Аве Цезарь" ?
Лили Коллинз.
Ну и темы перекликающиеся с современной киноиндустрией сложно не заметить. Всеобщее изменение, тогда связанное с появлением звука, а сейчас - со стриминговыми сервисами, заставляющее приспосабливаться. Активная пропаганда определенных идей и тем в кино и тв, которая не просто осталась, но и усилилась, разве что стала тоньше и пр. Так что фильм не только о старом Голливуде, но и о современном.
Хотя последнее, возможно, лишь мое спгс.
Негров нет, геев нет. Политкорректности нет - вон китаец люлей получает (а уже за него вступились, мол не было такого).
Из старого - мне понравился Олдман в "Профессионале" (который "Леон').
А шикарный Ветинари?
Образ Бенедикта был суперкруто сыгран.
Сцена, в которой он молча стоит, осмысливая факт обнаружения другой реальности, настолько выразительна, что просто жесть!
