Как правильно писать сценарий блокбастера

"Важнейшим для нас искусством является кино!" - говаривал дедушка Ленин, и он, безусловно, был совершенно прав. Оно и для них, большевиков, всегда было важнейшим из искусств, и для нас, живущих в эпоху диких капиталистических взаимоотношений, строящихся на пережитках социализма, и даже для тех стран, которые от феодальных взаимоотношений были теми же большевиками за уши притащены в социализм, но теперь отпущены естественным путем, поэтому вернулись обратно в своей родной феодализм, чтобы он был-таки здоров. Впрочем, не очень понятно, почему я в самых первых строках резко углубился в политику, хотя речь сейчас пойдет о кино - искусстве, которое в любом случае является для нас важнейшим, несмотря на то, что на самом деле думал по этому поводу дедушка Ленин.

Сразу хочу оговориться, что я намерен беседовать не о некоем элитарном, постмодернистском, экзистенциальном или маргинальном кино (хотя отдельную главу все же посвящу тому, как работать в этих непростых направлениях), а хочу поговорить о самом что ни на есть кассовом кинематографе, наиболее убойными (в прямом смысле слова) представителями которого являются так называемые блокбастеры (изначально этим термином называлась мощнейшая бомба, которая была способна снести пару жилых кварталов; сейчас мировая общественность стала менее кровожадна, поэтому называет этим термином картину, которая сносит всего-навсего деньги из кармана зрителей).

Поговорить же я хочу о том, каким образом следует писать сценарии для фильмов так, чтобы картина сразу становилась блокбастером, и народ на нее давился со страшной силой, сметая на своем пути любые попкорны.

Во всем мире (за исключением, впрочем, пары африканских стран, где телевидение еще не открыто) сейчас происходит засилье голливудских фильмов. Ну, раз засилье - значит об этих фильмах мы и будем говорить. Действительно, трудно давать рецепты сценариев национального кино, если ничего не понимаешь в специфике этих национальностей. А голливудские шедевры национальной принадлежности как таковой не имеют, поэтому на тему их я могу рассуждать с полным знанием предмета.

Итак, речь идет о том, как написать хороший сценарий. Разумеется, я не собираюсь давать советы на данную тему признанным голливудским сценаристам, заслуги которых в выпечке блокбастеров мы все прекрасно знаем, а просто хочу помочь начинающим авторам, работающим в этом направлении, чтобы они не изобретали велосипед, а сразу начинали с чего-нибудь более современного и быстродвижущегося.

Как известно, каждый фильм прежде всего характеризуется каким-то жанром. На самом деле этих жанров существует дикое количество, но в Голливуде обычно не зацикливаются на таких сложных формах, как, например, "деревенская хроника", "культурфильм", "народно-эпическая драма с поэтическим псевдо-интеллектуальным уклоном", "остросоциальный морализующий триллер с квази-эстетствующей ретроспективой" и так далее, поэтому сценаристами раз и навсегда выбраны следующие основные направления творчества:

1. Драма (мелодрама).
2. Боевик.
3. Триллер.
4. Детектив.
5. Комедия.
6. Фантастика (мистика).
7. Эротика.

Семь жанров. И все! Любые картины разрабатываются только в пределах этих семи направлений. Впрочем, они частенько могут смешиваться, причем это даже считается хорошим тоном. Настоящий сценарист должен уметь без проблем использовать все эти жанры, а качество получившегося продукта определяется прежде всего тем, насколько точно сценарист смешал ингредиенты. Переборщишь с детективом - зрители одуреют от хитросплетений сюжета и заснут на середине фильма. Сделаешь основной упор на боевик, не разбавив его хотя бы капелькой остренькой комедии или наоборот - густой мелодрамы, зрителям настолько надоест вся эта стрельба-пальба, что они из зала убегут, не дожидаясь окончания картины.

Поэтому основная задача - тщательно выдерживать пропорции. Разумеется, какой-то один жанр должен стать основным. Потому что не бывает свекольника без свеклы, щавелевого супа без щавеля, а рассольника без рассола, пардон, без огурца. Равно как и ни один коктейль не бывает смешан из одинакового количества разных компонентов. Всегда должна быть какая-то составляющая, являющаяся гвоздем программы. Так что в самом начале следует выбрать основное направление нашего сценария, а все остальные компоненты примешивать к нему в соответствии с вашим вкусом и чувством прекрасного/ужасного.

Далее жанры начинают делиться по принадлежности к определенной возрастной категории (детская, молодежная, зрелая, стариковская), историческому периоду (древние века, средние века, наше время, не наше время, безвременное пространство), типу изобразительных средств (социалистический реализм, капиталистический реализм, модернизм, постмодернизм, экзистенциализм, абстракционизм, символизм, натуризм и так далее). Но я бы не хотел далеко углубляться в теорию и забивать вам голову всеми этими делениями на категории, поэтому давайте лучше сразу начнем рассматривать по отдельности каждый жанр, а внутрижанровые категории рассмотрим во время практических занятий.

Вы спросите, зачем вообще нужны все эти рассуждения, которые вовсе не открывают Америку... Отвечаю. Конечно, все, о чем я говорю, уже давно известно. С другой стороны, собрав, классифицировав и обобщив некоторые сведения, я разработал несколько громоздкий, но зато очень эффективный механизм, который позволит любому непрофессионалу с легкостью выпекать эти "блинбастеры" с такой же скоростью, с которой голливудские сценаристы пекут свои "блокбастеры". Кстати, они пользуются примерно такой же методикой, просто ее тщательно скрывают. Я же хочу сделать этот механизм достоянием широкой общественности, чтобы любой мог создать кинематографический шедевр.

Благодаря этой методике и специально заготовленным шаблонам, вы сможете мгновенно комбинировать жанры и их подкатегории, каждый раз получая свежий и оригинальный сюжет. Формы шаблонов, на разработку которых я потратил немало времени, позволят вам:

а) Ни в чем не сдерживать свою фантазию.

б) Выполнить все пожелания заказчика.

Причем благодаря удобной схеме построения этих шаблонов, вы сможете в любой момент времени модифицировать свой сценарий в соответствии с изменившимися обстоятельствами. Например, принесли вы сценарий мелодрамы из жизни древнего Египта, а заказчик заявляет, что на Египет денег не хватит, зато павильон для съемок картин из жизни Дикого Запада обойдется совсем по дешевке. Любой другой сценарист расстроился бы, но вы - вооружены моей МЕТОДИКОЙ, которая с легкостью позволит тот же сценарий уложить в рамки Дикого Запада. Удобно? Несомненно! А теперь давайте начнем изучать шаблоны по всем этим семи жанрам...

[продолжение]